Carta a BARON von BIEDENFELD, WEIMAR. Dresden, 17 de janeiro de 1849.
Dresden, 17. Januar 1849.
Die Arbeit selbst, um die es sich hierbei handelt, ist mir bereits entfremdet, und ich besinne mich nur, daß mir an ihr mein künstlerisches Verfahren erst zum eigentlichen Bewußtsein gekommen ist. Von jeher sträubte ich mich dagegen, den unermeßlichen Apparat von Handlung, Situation und Historie, unterstützt durch die lebhafte Zutat aller irgend vorhandenen Rünste, als Malerei, Plastik, Symnastik usw., lediglich dazu aufgewandt zu sehen, dem Publikum so und so viel schmeichelnde Melodien in das Gedächtnis zu prägen; ich überzeugte mich, daß der einzige, all diesem Aufwande entsprechende Zweck doch nichts Geringeres als das dramatische Kunstwerk selbst sein dürfe und die Oper darin noch über dem Schauspiele stehe, daß sie zu allen Mitteln des Ausdrucks noch jenes allerreichste, mannigfältigste und unerschöpflichste der Musik hinzufüge. Nun konnten die Griechen und vielleicht selbst noch ein Teil unseres mittelalterlichen Dramas die Hilfe des musikalischen Ausdrucks dem Schauspiele angedeihen lassen, ohne dieses selbst in vielem Wesentlichen zu alterieren: seitdem aber in unserer Zeit die Helden der absoluten — das heißt von der Dichtkunst losgetrennten — Musik und endlich namentlich Beethoben die Ausdruchfähigkeit dieser Kunst, zumal durch das Orchester, zu einer völlig neuen, früher und selbst von Gluck kaum noch geahnten künstlerischen Potenz erhoben haben, wird allerdings der Einfluß der Musik auf das Drama von Wichtigkeit geworden sein, da sie natürlicherweise Anspruch auf Entfaltung ihres Reichtums zu machen hat. Das Drama selbst mußte also für den Ausdruck sich erweitern, und diese dem Reichtum musikalischen Ausdrucks entsprechende Fähigkeit in ihm zu entdecken und fortzubilden, schien mir lediglich dem Musiker selbst möglich zu sein. Wenn ich somit den Musiker auch zum Dichter erhob, so konnte ich ihn um so weniger doch den eigentlichen Hauptzweck des Dramas selbst aus dem Auge verlieren lassen; denn um dieses höchsten aller künstlerischen Zwecke willen ward ja seine besondere Kunst — die Musik — eben nur mit herbeigezogen; und so mußte es mir als seine rechte Aufgabe erscheinen: des Reichtums musikalischen Ausdruckes vollkommen gewiß und innerlichst bewußt, nun wiederum nichts anderes als das Drama selbst zu wollen, natürlich aber das Trama, welches ohne jenes musikalische Bewußtsein des Dichters nicht zum Vorschein kommen konnte. Um mich hierüber vollkommen deutlich zu machen, verweise ich auf eine Hauptszene meines Tannhäuser: den Sängerkrieg offenbar mußte und konnte hier, zumal um die Katastrophe durch diese Szene herbeizuführen, nur die dichterische Absicht vorherrschen; die Sänger durch Gefangskünste, Verzierungen und Kadenzen sich überbieten zu lassen, hätte die Aufgabe eines Konzertstreites, nicht aber eines dramatischen Gedanken- und Empfindungskampfes sein können; wiederum aber konnte dieser Dichterstreit, in welchen sich das ganze volle Wesen der beteiligten Menschen einsetzt, in seiner dramatischen Wirkung ohne jene höchste und mannigfaltigste Kraft musikalischen Ausdruckes, wie ich sie meine, nicht verwirklicht werden, und zu meiner Befriedigung habe ich erfahren dürfen, daß gerade diese so gewagte Szene bei jeder Aufführung die lebhafteste und gesteigertste Teilnahme des Publikums in Anspruch nahm; ich hatte somit den Triumph, unser hierfür sehr entwöhntes Publikum in der Oper durch den Gedanken zu fassen, nicht bloß durch die Empfindung. Daß ich es kurz noch einmal wiederhole: meine Richtung habe ich eingeschlagen als Musiker, der, von der Überzeugung des unerschöpflichen Reichtums der Musik ausgehend, das höchste Kunstwerk, nämlich: das Drama will. Ich sage will, um mein Streben zugleich mit anzudeuten, ob ich es kann, das vermag ich allerdings nicht zu beurteilen, und wenn ich mich irre, kann dies nur infolge meiner schwachen Befähigung, nicht aber meines richtigen Willens sein. Ist es Ihren möglich, aus dieser kurzen Mitteilung eine Ansicht über das Wesen meiner Leistungen zu gewinnen, so kann es mir nur lieb sein; mehr Worte, jedoch nicht mehr Inhalt könnte ich Ihnen aber mitteilen. Nehmen Sie daher vorlieb und widmen Sie mir, wenn möglich, eine geneigte Teilnahme. Mit der Bitte, Liszt bestens von mir zu grüßen, verbleibe ich hochachtungsvoll Ihr ergebenster Richard Wagner.
Prezado Senhor! Com a maior gratidão, reconheço sua gentil oferta e lamento apenas se não for possível fornecer-lhe o apoio solicitado. A obra em si, da qual aqui se trata, já me é estranha, e lembro-me apenas de que foi através dela que me tornei verdadeiramente consciente do meu processo artístico. Sempre resisti à ideia de ver o imenso aparato de ação dramática, situação e história, apoiado pela adição vívida de todas as artes disponíveis, como pintura, escultura, sinfonia etc., empregadas unicamente para gravar tantas melodias lisonjeiras na memória do público. Convenci-me de que o único propósito, digno de todo esse esforço, não poderia ser nada menos do que a própria obra de arte dramática, e que, nesse aspecto, a ópera se suprepunha ao espetáculo teatral, pois acrescentava a todos os meios de expressão aquele mais rico, variado e inesgotável de todos: a música. Ora, os gregos, e talvez até mesmo parte do nosso drama medieval, puderam utilizar a expressão musical para complementar o espetáculo teatral, sem alterá-lo em muitos aspectos essenciais. Mas, uma vez que em nossa época os heróis da música absoluta — isto é, da música separada da poesia — e, finalmente, Beethoven em particular, elevaram a expressividade dessa arte, especialmente por meio da orquestra, a um potencial artístico completamente novo, até então dificilmente imaginado até mesmo por Gluck, a influência da música no drama certamente se tornou importante, visto que ela naturalmente reivindica desenvolver sua riqueza. O próprio drama, portanto, precisava se expandir em prol da expressão, e descobrir e desenvolver essa capacidade em si, correspondente à riqueza da expressão musical, que me parecia possível apenas ao próprio músico. Para deixar isso perfeitamente claro, refiro-me a uma cena principal do meu Tannhäuser:Sängerkrieg [Tannhäuser:o torneio dos cantores]. Obviamente, apenas a intenção poética tinha que e podia prevalecer aqui, especialmente para provocar a catástrofe através desta cena. Permitir que os cantores se superassem mutuamente através de técnicas do canto, ornamentos e cadências poderia ter sido a tarefa de uma disputa musical, não de uma batalha dramática de pensamento e sentimento. por outro lado, essa disputa poética, na qual toda a essência das pessoas envolvidas se insere, não poderia ser realizada em seu efeito dramático sem aquela força máxima e multifacetada da expressão musical, como eu a entendo, e, para minha satisfação, pude constatar que justamente essa cena tão ousada exigia a participação mais viva e intensa do público em cada apresentação; tive, assim, o triunfo de cativar nosso público, muito desacostumado a isso, na ópera, através do pensamento, e não apenas através do sentimento. Permitam-me repetir brevemente: segui meu caminho como músico que, partindo da convicção da riqueza inesgotável da música, deseja a obra de arte suprema, ou seja, o drama. Digo “deseja” para indicar a minha aspiração, mas não posso avaliar se sou capaz disso e, se estiver errado, isso só pode ser devido à minha fraca aptidão, e não à minha verdadeira vontade . Se for possível para você, a partir desta breve mensagem, ter uma ideia sobre a natureza das minhas realizações, ficarei muito satisfeito; eu poderia lhe dar mais palavras, mas não acrescentar mais conteúdo. Aceite, portanto, e, se possível, dedique-me sua benevolente atenção.
Com os melhores cumprimentos a Liszt, subscrevo-me com a maior consideração, seu devotíssimo Richard Wagner.
Sempre me opus fortemente a ver todo o vasto aparato de ação dramática, situação, história, apoiado por todas as artes conhecidas, pintura, escultura, ginástica e outras, usado simplesmente para imprimir na memória pública tantas melodias cativantes. Estou convencido de que o único fim compatível com todo esse gasto deveria ser nada menos do que a própria obra de arte dramática, e que a ópera é, nisso, superior à peça teatral, pois acrescenta a todos os outros meios de expressão a mais rica, a mais variada e a mais inesgotável das músicas. Ora, os gregos, e talvez até em parte os criadores do nosso drama medieval, podiam com sucesso auxiliar a peça teatral, por meio da adição de música, sem alterar materialmente a primeira. Em nossa época, porém, os heróis da música absoluta — isto é, da música divorciada da arte do poeta — culminando em Beethoven, desenvolveram, principalmente por meio da orquestra, a capacidade expressiva dessa arte até que ela adquiriu uma nova potência artística, dificilmente sonhada até mesmo por Gluck, e a influência da música sobre o drama tornou-se tão importante que naturalmente tem pretensões a fazer em relação ao desdobramento de suas próprias riquezas. O drama, portanto, deve ampliar sua esfera de expressão, e a descoberta e a exploração de sua capacidade de responder às riquezas da expressão musical me pareciam uma possibilidade unicamente do ponto de vista do músico. Se, ao fazer isso, eu estava fazendo do músico um poeta, menos ainda poderia permitir que ele perdesse de vista o objetivo principal do próprio drama, pois sua arte particular — a música — estava prestes a ser alistada a serviço deste mais elevado de todos os objetivos artísticos. Sua verdadeira tarefa deve, portanto, parecer-me ser a de tornar-se plena e interiormente consciente das riquezas da expressão musical, enquanto nada deseja além do drama, um tipo de drama, entenda-se, que jamais poderia nascer sem essa consciência musical no dramaturgo. Para deixar isso perfeitamente claro, referir-me-ei a uma cena importante em meu Tannhauser, . É claro que, para precipitar a catástrofe por meio dessa cena em particular, o aspecto do dramaturgo ou do poeta deveria e de fato só poderia ser o aspecto predominante. Permitir que os cantores predominassem pelas artes do canto, notas ornamentais e cadências teria produzido a impressão de uma competição musical, mas não de uma disputa dramática de pensamento e emoção. Por outro lado, esta guerra poética, na qual as próprias almas dos participantes estão em jogo, jamais poderia, na minha opinião, ser apresentada com pleno efeito dramático sem o intenso e multifacetado poder da expressão musical, e fiquei satisfeito em constatar que é justamente esta cena ousadamente experimental que desperta a simpatia mais viva e aguçada do público em cada apresentação. Com ela, tive o triunfo de cativar o nosso público, tão pouco habituado a esta arte, através do pensamento e não apenas da emoção.
Permitam-me resumir brevemente. Tracei meu caminho como músico que, partindo da convicção das riquezas inesgotáveis da música, deseja seguir o ramo mais elevado da arte, a saber, o drama. Digo "desejo" para definir minhas aspirações de uma vez. Se conseguirei fazê-lo, não estou em posição de julgar, e se eu me desviar, será por culpa da minha fraca capacidade, mas não da minha justa intenção.
Meine richtung habe ich eingeschlagen als musiker , der von der überzeugung des unerschöpflichsten reichthumes der musik ausgehend das höchste kunstwerk , nämlich : das drama will
Segui meu caminho como músico, partindo da convicção da riqueza inesgotável da música, que é a obra de arte suprema, ou seja: o drama
Escolhi a minha direção como músico que, com base na convicção da riqueza inesgotável da música, quer criar a mais alta obra de arte, a saber: o drama
Comentários
Postar um comentário